Huancavelica es un departamento del Perú situado en la zona
centro-sur del país. Su escarpada jurisdicción comprende territorio de ambas
vertientes de la Cordillera de los Andes con algunas zonas
cubiertas por la selva amazónica en su sector norte. Es el departamento con mayor pobreza
económica del Perú.
Ubicación:
Este departamento está ubicado en la cadena occidental y
central sierra central del país, enclavado en las altas
montañas, entre las regiones Lima, Ica, Ayacucho y Junín. Limita al norte con Junín; al sur con Ayacucho e
Ica; al este con Ayacucho y al oeste con Lima e Ica. Su belleza natural y sus
recursos energéticos lo convierten en una región de gran potencial para su
desarrollo.
Ø
Latitud
sur: 11º 59´ 10".
Ø
Longitud
oeste: entre meridianos 74º 34´
40" y 75º 48´ 30".
Población:
Ø
Masculinos:
206.506.
Ø
Femeninos:
220.503.
Ø
Altura de
la capital: 3.660 msnm
Ø
Número de
provincias: 7.
Ø
Número de
distritos: 95.
Clima: de clima fuerte por ser frío y de altitud. Su
temperatura promedio es de 9,2 °C en la ciudad de Huancavelica; la máxima de 20 °C y la
mínima de 3 °C.
Transporte y comunicaciones
En esta ciudad termina el Ferrocarril
Huancayo-Huancavelica también conocido como "El Tren Macho" ya
que, el mal estado de las locomotoras causaba recurrentes retrasos. Se le dio
el apodo de macho porque, según el decir popular, este tren "sale cuando
quiere y llega cuando puede".
Geografía
§
Ríos más
importantes: Mantaro, Pampas,
Huarpa, Huancavelica y Churcampa.
§
Nevados: Huamanrazo
(5.298 msnm), Jahuina (5.288 msnm) y Altar (5.268 msnm).
§
Abras: Huayraccasa
(a 5.000 msnm) en Huancavelica; Chonta (a 4.850 msnm) en
Castrovirreyna; y, Pampamali (a 4.250 msnm) en Angaraes.
§
Lagunas: Choclococha,
Orcococha y Huarmicocha.
Historia
Las
culturas Wari, Anccaras y Chankas, así como Chavín y Tiahuanaco, fueron las primeras en habitar este lugar por el
“Ilimpi”(mercurio o azogue) que era sagrado.
La expansión inca la desarrolló Túpac
Yupanqui para completar la obra de su padre Pachacútec.
Durante
el Virreinato del Perú, en (1564), se descubrieron las minas de azogue,
entre las que destacan la mina Santa Barbara y se inició el auge de
la entonces ciudad de Huancasvil, localizada en la entonces region de los
Wankawillka (En español "lugar habitado por los nietos de los
Wankas"), antigua jurisdicción de Huamanga.
El Virrey
del Perú Francisco de Toledo dispuso que se trazara y fundara
la Villa Rica de Oropesa. Debido a la fama de riqueza de sus minas
de oro y de plata, la ciudad empezó a poblarse rápidamente con
mineros, comerciantes y aventureros. La ambición fue tal que rápidamente
entraron en funcionamiento 43 minas, pero la avidez de aquellos hombres no
les dejó prever el agotamiento de los yacimientos. Cuando esto ocurrió en
el siglo XVIII, Huancavelica empobreció.
Por otro lado, una importante
fecha en su historia es el 24 de octubre de 1926,
cuando se inauguró el Ferrocarril Central que lo comunica (a través
de Huancayo) con la región Lima provincias y la ciudad capital de Lima y
el primer puerto del país, Callao.
División Administrativa
División política de Huancavelica.
El Departamento tiene una extensión de 22.131,47
kilómetros cuadrados y se divide en siete provincias:
§ Huancavelica
Capital: Huancavelica
§ occhoro
Capital: Acobamba
§ Angaraes
Capital: Lircay
§ Castrovirreyna
Capital: Castrovirreyna
§ Churcampa
Capital: Churcampa
§ Huaytará
Capital: Huaytará
§ Tayacaja
Capital: Pampas
Economía
Su economía está centrada en la minería, destacando
las minas de Cobriza con su gran producción de cobre y
Buenaventura y otras, de las que se extrae cobre, plomo, plata y
otros minerales. En el sector agrícola, produce papa, de la cual abundan las especies
nativas. Las laderas de Tayacaja, en Angaraes, y otras provincias son muy
productivas en cereales. Abundan la alpaca y la llama. Su ganado vacuno y porcino, por su proximidad a Huancayo y Lima, ha llegado
en ciertos años a altas cifras de producción.
El campesino es eminentemente migrante; los peones
llegan cuando hay trabajo y se marchan a otras regiones cuando escasea la
labor. Cuenta con las centrales hidroeléctricas Santiago Antúnez de Mayolo y la Restitución; ambas aprovechan las aguas del
río Mantaro. Estas centrales forman parte del Sistema Interconectado Centro
Norte, que suministra energía eléctrica a once regiones: Huánuco, Pasco, Junín, Huancavelica, Ayacucho, Lima, Ancash, La Libertad, Lambayeque, Cajamarca y Piura.
Turismo
Las ruinas arqueológicas de Huaytará y Uchkus Inkañán, por sus
atributos, muestran la obra de un pueblo altamente civilizado. En total han sido clasificados unos 20 grupos
arqueológicos, que guardan más de mil restos de gran valor histórico. Entre las principales ruinas destacan los el
centro arqueológico de Inka Wasi, el Morro de Arikac, el Panteón, Puca Rumi, o
Santa Catalina. El Palacio Incaico de las Dos Ventanas, sobre cuyas bases se
edificó la iglesia de San Juan de Huaytará, con sus famoso muros de piedra
labrada. La Plaza de los Regocijos o Huacaypata es una especie de baluarte
defensivo contra las invasiones, y está formado por tres agrupamientos donde
hay tumbas, chullpas, adoratorios, calles, canales,
vericuetos, plazas y viviendas. Las aguas termomedicinales de San Cristóbal,
son famosas. Las lagunas de Choclococha y Oroncocha, magníficas en belleza y
ricas en truchas. La ruta a Castrovirreyna es
impactante por sus agrestes paisajes.
Fiesta y costumbres
Adoración de los Reyes Magos
Es una fiesta muy popular y la más típica entre los
huancavelicanos, tiene como escenario casi toda la ciudad de Huancavelica y
participan como protagonistas una buena parte del pueblo. Esta fiesta, a manera
de auto sacramental, representa el pasado de los Reyes Magos hacia Belén.
Consta de actos preparados con mucho cuidado. Los actores aprenden sus
parlamentos y los encargados de los vestuarios trabajan afanosamente. Los bailarines,
hombres y mujeres, se disfrazan con máscaras, peluca y plumajes formando
comparsa con personajes grotescos que hacen las veces de bufos llamados en el
idioma quechua como “kichcamachu”. El 6 de enero al medio día, los tres Reyes
Magos lujosamente ataviados, parten en sus cabalgaduras de la Plaza Tupac
Amaru, rodeados de la comitiva de esclavos avanzan por la ciudad en medio de
una gran multitud. En cada esquina pronuncian discursos exponiendo el motivo
del viaje que los llevará hasta el Mesías. Los diálogos se suceden en el camino
hasta la Plaza Santo Domingo, donde se acondiciona un espacio de reposo para
luego de un breve descanso proseguir su viaje llegando hasta la plaza
principal, donde en los portales de la Biblioteca Municipal acampan simulando estar
en Jerusalén, preguntan por el Mesías prometido. Herodes instalado en su corte
en el atrio de la Catedral, los manda llamar y entabla con ellos diálogo para
indagar sobre el motivo de su viaje y la misteriosa estrella que los guía.
Terminada la entrevista los tres embajadores continúan pronunciando discursos
en las esquinas simulando el trayecto a Belén.
El pesebre es instalado en el atrio de la Iglesia
San Francisco, allí llegan los Reyes Magos quienes se postran y reverencian al
niño, a la Virgen y a San José. La ceremonia termina, los Reyes suben a sus
cabalgaduras y se despiden.
Los mayordomos y autores de la fiesta se encargan
de dar alegría ofreciendo licor y comida a los actores, bailarines y público en
general. Esta fiesta tiene su epílogo al día siguiente con la Procesión de la
Sangrada Familia. Durante esta fiesta es típica la danza de “los pastores” que
veneran al recién nacido en diferentes etapas durante los tres días. Asimismo,
se caracteriza por un albazo y la víspera con quema de castillos y el baile de
los asistentes al compás de la banda de músicos y orquesta.
Los
Negritos
Realizada el 01 de enero inicialmente en SANTA
BARBARA en la plaza principal de chaccllatacana del 30 de diciembre al 02 de
enero por la mejor cuadrilla de negros adoradores y devotos de el niño
CALLAOCARPINO Y JACOBO ILLANES con una excelente e incomparable estilo de baile
y adoración; a principios del siglo XIX, donde las circunstancias brindaron a los mestizos
ya numerosos en la población de la “Villa Rica de Oropesa”, la posibilidad de
introducir esa su expresión “baile de los negritos”, con todas sus
características, valiéndose del razonamiento convincente para el párroco de la
Iglesia “esos negros morosos, pecaminosos, lejos de estar barzoneando en
Chincha, se les debe traer con látigo en mano para que vengan a regenerarse
adorando al Niño Perdido y aprenden los mandamientos morales de la ley de
Dios”. Se celebra cada segundo domingo de enero. Así se organizó novedosamente
ese grupo folklórico con una expresión afroide y lenguaje ingenuo, pícaro y
romántico. Tal sucede que, simulando su llegada a caballo a la Villa Rica de
Oropesa, hacen su aparición de las inmediaciones del cementerio, afectados por
la fiebre palúdica, tras su paso por altos picos nevados de Portachuela y
Chonta, dan lectura a su característico “Bando”, agradeciendo por la acogedora
y bulliciosa bienvenida, ofreciendo bailes modernos y trayendo su mensaje de
amor “de un beso para las serranas solteras; así fueran barrigonas”, “un abrazo
fuerte para cada vieja vanidosa”, “una esperanza para cada viuda”, “dos uvitas
maduras y jugosas para cada muchacha quinceañera”, y “que su venida de cinco
días será para besar, bailar, cantar y adorar al Niño Perdido por ser Dios de
Dioses”.
En ese mismo “Bando”, se hacen portavoces a nombre
de sus patrones que en esta caso resultan el mayordomo y el autor, a quienes
los motejan previamente de apodos, “invitando a todos los aficionados al vicio,
chupacañas, traga de envaldes, a beber y comer a piernas sueltas”, “ucuchas
(ratones) al palo aderezado con grasa de llama, jugos especiales preparados con
aguas negras y lodo de pantano”, y otros chistes con sátira para burlarse de
las autoridades, muy bien captadas de la imaginación cunda del negro; y se
dirigen a la Plazuela de Santo Domingo. Desde vísperas del día central, el clan
de 20 a 24 negros más o menos, integrados por “Branco” o “Huaqra Senqa” (nariz
larga) representado al capataz blanco, que látigo o tronador en mano, viene
abriendo campo y obligando a bailar a los negros para el Niño Perdido, por cuya
razón se le llama también “Abrecampo”; “Marica” o “María Rosa” negra (hombre
disfrazado de mujer), que haciendo el papel de bufona, se muestra coqueta y
provocadora, mostrando los encantos de su cuerpo y repartiendo cucharonasos de
barro a todo espectador desprevenido; el “Caporal Mayor” y el “Caporal Menor”,
haciendo el papel de vigilantes de la disciplina del clan, adornados todos
ellos, de vistosos y originales disfraces con pañuelos de seda y campanillas de
plata en mano, bailan a ritmo de hermosos musicales, rematados en cierto
momento, con el “zapatín” lleno de destreza, equilibrio y filigrana.
En medio de esos bailes combinan con ocurrencias y
expresiones eróticas ingenuas de tipo negroide, por ejemplo, resulta común y
tradicional de todo negro su afición por “son congonea” que llega a cautivar al
público pueblerino.
Este clan, el día central o de la Procesión del
Niño Perdido, rinden en cada esquina que descansa el anda, hermosos salmos o
discursos, escritos por poetas huancavelicanos, tradicionistas huancavelicanos;
concluida la procesión los negros bailan el atipanacuy que se reproduce en
movimientos con el taco, esta baile dura varias horas, luego del cual salen
danzando por calles y plazas; para el último día entre llantos y ataques de
“María Rosa” realizan la despedida; con caña al hombro y tonada especial interpretada
por los músicos; se irán bailando por las calles de Huancavelica.
Semana
Santa
Sólo esta semana escapa del bullicio que
caracteriza a otros cultos, con la misma fiel expresión de otras fiestas. La
ciudad permanece quieta y tranquila, viviendo intensamente el drama del
calvario; resaltando las procesiones nocturnas.
§ Domingo de Ramos: que recuerda la entrada
triunfal del señor de Jerusalén. Sale de la Iglesia de Santa Ana representando
a Jesús, montado en un pollino vivo, siendo el animal casto y de exclusividad
de uso para este fin, dicha expresión recorre longitudinalmente casi toda la
ciudad, de oriente a occidente. En todo el recorrido no falta el ingenio andino
expresado en alfombras de flores naturales por donde recorre el Señor montado
en el asno blanco; concluyendo su trayectoria en el barrio de Ascensión.
§ Lunes Santo: sale en procesión la efigie de
Jesús preso por los judíos “Señor del Prendimiento” (imagen que alcanza los 2,1
m de altura) de dignísima humildad y dulzura infinita, que cautiva el espíritu
y enternece el corazón, haciendo brotar de los ojos lágrimas de amor, de
arrepentimiento y de compasión.
§ Martes Santo: conmovedora imagen es la que se
presenta en procesión del “Señor de los Azotes”, es una de las más culminantes
del doloroso martirio de nuestro Señor Jesucristo, haciendo el recorrido de la
Iglesia de Santana, pasando por las principales arterias de la ciudad para
luego retornar a la iglesia de origen.
§ Miércoles Santo: la impresionante efigie del
“Señor de Nazareno”, cariñosamente llamado “Villa Señor”, quien es llevado en
andas de la Iglesia Catedral, portando la cruz, representando la caída donde
Cirineo lo ayuda a cumplir con parte de su recorrido, esperando en las
inmediaciones de los portales de la Biblioteca Municipal; en paralelo a ello,
de la Catedral sale en anda San Juan que va a su encuentro y haciendo tres
reverencias al Señor se marcha para colocarse delante; seguidamente llega la
Virgen Verónica, quien luego de la consiguiente reverencia le arroja flores del
delantal; dejando traslucir el rostro del Señor; quien se ubica inmediatamente
luego de San Juan y finalmente llega el SOLEMNE ENCUENTRO, entre la Virgen de
los Dolores y Jesús de Nazareno, donde el público se arrodilla, guardando
silencio por algunos minutos, para luego continuar con la procesión en el orden
siguiente: San Juan, La Verónica, Jesús de Nazareno y la Virgen Dolorosa,
regresando posteriormente a la Iglesia de origen.
§ Jueves Santo: institución de la Sagrada
Eucaristía y del Sacerdocio Católico, solemne Misa de la “Cena del Señor” y
traslado del Santísimo Sacramento al Monumento Eucarístico. Hora Santa en la
Catedral y templos parroquiales, visita de monumentos, vela eucarística en la
Catedral. Visita de templos para ganar las indulgencias necesarias.
§ Viernes Santo: a las 15.00 en las diferentes
Iglesias en forma sincronizada celebran misa de tres horas. Esta misa es
conocida con el nombre tradicional del SERMÓN DE LAS TRES HORAS, continuando
con la procesión de la Virgen Dolorosa y el Santo Sepulcro, que sale de la
capilla de la Dolorosa, su trayecto es acompañado por la Hermandad de los
Caballeros del Santo Sepulcro, autoridades civiles, militares, religiosas y
pueblo en general.
Es costumbre elegir en la puerta de la Capilla a
una persona que será el mayordomo para que se haga cargo al año siguiente de la
organización; en coordinación con los miembros de la hermandad.
§ Sábado de Gloria: en horas de la mañana se darán
las celebraciones de la Vigilia Pascual bendición del fuego, del cirio pascual,
del agua bautismal, celebraciones eucarísticas, repique de campanas de todos
los templos comunicando la resurrección de Cristo. Aleluya, Aleluya. Este día
desde tempranas horas los negociantes se instalan en el campo ferial; dando
inicio a la feria comercial, ganadera, artesanal, agropecuaria, donde el
visitante podrá disfrutar del tradicional “Cuchuscha” o trompeo organizado por
los campesinos de las diferentes comunidades.
Es una fecha propicia para saborear la deliciosa
pachamanca.
§ Domingo de Pascua de Resurreción: a las 4.00 luego de las
funciones litúrgicas, se da la procesión matinal de la imagen de Cristo
Resucitado, quien en el trayecto se encontrará con la Virgen María. Concluyendo
la procesión en la Plaza de Armas, con la quema de un muñeco representativo de
Judas en presencia de la población.
Durante la semana en los portales de la Biblioteca
Municipal, es característico la venta de platos típicos, así como los
suculentos ponches, igualmente los días sábado y domingo se da la gran final de
carrera de caballos, donde intervienen los bravos y aguerridos “Chopccas”.
Estas carreras se inician en el mes de enero, compitiendo domingo tras domingo.
Fiestas
de las Cruces y el Espíritu Santo
Mes de mayo, festivo y religioso, caracterizado por
las tradicionales corridas de toros, venido desde España y asimilado por la
cultura andina, hoy fiesta tradicional con motivo de la celebración de la
fiesta de las cruces.
En el mes de mayo: los barrios de Yananaco,
Ascensión, San Cristóbal y Santa Ana son centros de ésta colorida fiesta; la
misma que comienza con la bajada de las cruces de los cerros de “Cruz Pata” del
barrio de Yananaco, Cruz del Cerro Potocchi, del Señor de Potocchi, que es la
más grande y mide Ocho metros, pertenece al barrio de la Ascensión; “Cruz
Soltera” cerro del mismo nombre, ubicado en el barrio de San Cristóbal, “Cruz
del Señor de Oropesa”, del barrio de Santa Ana.
El día central se anuncia con “harawi”. Los
obligados, personas parte del sistema de cargo deben traer los toros más bravos
de las estancias más lejanas. En este acto son especialistas los famosos
chalanes nativos o jaladores de toros quienes interactúan con la sonata de los
“waqrapucus” (corneta de cuerno de toro), del que se dice que su melodía es el
lenguaje de los toros, así como el de los “pitureros” quienes recepcionan en la
plaza central anunciando la llegada de los toros que en su afán de querer huir
generan un espectáculo aparte al margen del que se da en el ruedo.
En este evento participa la población en general
día tras día, por el espacio de seis días, donde la parte jocosa y resaltante
lo hacen los aficionados que animados por unas copas de licor desafían a los
toros y a la muerte; utilizando como capa prendas de vestir como chalinas,
chompas o ponchos, quienes muchas veces son cogidos por el toro. Ya es
costumbre de la gente del pueblo decir que fue una buena corrida cuando hubo
muertos o heridos.
La culminación de la fiesta de las cruces consiste
en trasladar sobre los hombros el pesado madero hasta la cima del cerro, entre
cantos y brindis de licor. El retorno del cerro es triste. Las mujeres
descienden llorando y musitando las siguientes palabras “ahora nos encontramos
solos, huérfanos por haber dejado nuestro Dios”.
La Viga
Wantuy
Es una fiesta costumbrista que se celebra
cada 25 de junio y que subsiste hasta
nuestros días en la Provincia de Acobamba, que en castellano quiere decir
“cargar el tronco”, en este caso es para proveerse de combustible para los festejos
de la fiesta patronal.
Como referencia histórica, manifiestan los
paucarinos y andabambinos, que antes que existiera la carretera Huancayo –
Ayacucho; ni aún el ferrocarril de Lima a Huancayo, las tropas de caballería e
infantería obligadamente pernoctaban en esa zona para resguardar a la ciudad de
Ayacucho, donde se selló la Independencia Americana.
En el itinerario del viaje de la tropa, Paucará era
el lugar de descanso. Los moradores de Paucará así como los de Acobamba, tenían
que constituirse con su “Varayoq” a la cabeza llevando combustible y víveres
consistente en reses, carneros y varias cargas de leña, por lo que para evitar
sorpresas, los comuneros por previsión ya tenían vigas secas traídas de las
quebradas de Anco. Posteriormente las vigas no solamente servían para
convertirlas en combustible sino para obras públicas o en todo caso para
levantar arcos para la procesión del Santo Patrón, para la construcción o
reparación de Iglesias, escuelas, o casas comunales. Cada “Varayoc” organiza la
faena aprovisionándose previamente de coca, cigarrillos, tragos, merienda y
chicha, la cordial invitación se hace a través de cánticos en quechua. En la
víspera del viaje el “Varayoq” nuevamente efectúa el “Jayaku”, esta vez con
acompañamiento de “Pincullo y Tinya”, recorriendo las calles y anotando el
nombre de quienes van a salir al día siguiente. Efectivamente el varayoq reúne
en la plaza principal con sus familiares y allegados. Algunos “maqtas”
disfrazados con piel y cabeza de venado cual coraza y casco los mismos que son
decorados con cintas de diferentes colores y las muchachas adecuadamente
ataviadas comienzan el viaje con los “varayoq” a la cabeza, al son de los
pincullos, tinyas, cantos y “harawi”. La Juventud se entusiasma con dos o tres
tragos que han saboreado, y para que el viaje no sea cansado cantan.
Llegado al lugar donde se hallara el material
deseado; en medio de cánticos y trago; el árbol es cortado. Concluido con el
acto ceremonial del corte del árbol; los jóvenes se alistan y preparan sus “kirmas”
que consiste en atar y amarrar con gruesas sogas atravesadas por palos a la
viga, con las mismas ramas; a una distancia de un metro y medio; los que son
cargados por varones en un número de cinco o seis a cada lado, es decir por 10
o 12 parejas; naturalmente según el espesor y peso de cada viga. La parte
delantera del árbol es atada con cabresto trenzado del cuero de toro que es
jalada por las muchachas, iniciando el viaje al son de tinya, pitos, pincullus
y el canto de las pasñas, vigorizados por el alcohol, chicha y coca. El viaje
se realiza por caminos pedregosos, angostos y escabrosos. El sudor de los mozos
es secado por las muchachas, quienes están atentas en recoger cualquier prenda
que se caiga. La compañía de las pasñas les infunde más valor y aliento a los
varones que rápidamente avanzan con su pesada carga.
La entrada al pueblo es muy ceremoniosa; cada uno
de los “varayoq” ingresan montado sobre la viga, libando caña e invitando a los
acompañantes, que luego de dar un recorrido triunfal, la viga es dejada en la
plaza principal.
El
Huaylas Trilla y Trompeo
El 30 de agosto en la zona de Acobamba se denomina qachuwa y
en otros lugares de la región se llama Huaylas trilla. Se halla ligada a las
actividades agrícolas y se realiza en la época de cosecha de trigo y cebada. Es
practicado por los jóvenes campesinos de ambos sexos cuando las gavillas ya han
sido secadas y apilonadas en la eras. El dueño del predio luego de proveerse de
aguardiente, coca, cigarro y chicha de molle o de “jora”, invita especialmente
a las mozas solteras o pasñas casaderas, así como a los maqtas o joven
adolescentes de la comunidad, para el famoso Huaylas Trilla, que consiste en un
animado baile y fuerte zapateo sobre las gavillas para separar los granos al
son de cantos con el acompañamiento de charangos y rondínes.
La noche fijada para el huaylas en una “era”, es
noticia que se esparce como un reguero de pólvora entre la enamoradiza
juventud, que escoge las noches de luna por ser más propicia para sus cuitas.
Los maqtas y pasñas, por sinuosos senderos comienza a llegar a la “era”, cada
cual disfrazado para no ser reconocido. Los hombres con sus chalecos o “loqos”
multicolores y con sombreros amarrados con pañuelos de algodón en la mandíbula,
con sus infaltables watanas y maquitus, ataviados también con ponchos y
bufandas que les cubre casi toda la cara. Las mujeres con sus “ucunchas”
bordados y sus “walis” o centros de bayeta azul o negro con múltiples vastas,
con llicllas y pullos multicolores; su gran pañuelo “inisku” al cuello,
sombrero de lana de oveja adornado con cintas tejidas y flores, señal de
soltería. Algunos maqtas artistas portan charango o bandurrias y rondínes
mientras que algunas mujeres sus “trompas” que son pequeños instrumentos
metálicos que se ejecutan con un solo dedo colocando a la boca.
Los concurrentes que generalmente suman entre 18 a
20 jóvenes de ambos sexos que son recibidos por el dueño, quien los invita a
sentarse en torno a la “era” previa libación de sendas copas de aguardiente o
por lo menos de “verde lojo” (ron), coca y cigarrillos. Después de una amena
“Chakchapada”, los mozos empiezan con el “Harawi”; anunciando a los “Maqtas” la
iniciación de la faena o “huaylas trilla”. Continúa el huaylas trilla en medio
de la alegría general, sobre todo entusiasmado por el trago y la coquita dulce.
Las “pasñas” giran en torno a la “era”, mientras que los mozos rítmicamente siguen
zapateando sobre las gavillas del trigo. Pasada la media noche, las espigas ya
están desgranadas. Es hora de tomar aliento, para proseguir con los diferentes
juegos como: “el león y el zorro”, “el sacha tiray” (extraer el árbol), “la
paka paka” (las escondidas), la corrida de toros, luego el trompeo o “champa
tikray”, dando fin a la madrugada con el “SAWANAKUY - KULLKUY”, que no es sino
cargar con la chalina a las muchachas con rumbos desconocidos.
Danza de
las tijeras
Baile pagano de origen medieval quienes mediante la
danza demuestran habilidades extraordinarias del cuerpo y de la
prestidigitación, todo ello asociado a lo demoniaco. Según la tradición, la
danza es competitiva, de barrio en barrio, de pueblo en pueblo. La sangre no
hace mella, primando el dominio mental y el manejo corporal a fin de brindar
adoración a la Virgen de la Natividad, Niño Lachocc, Niño Nativo y Niño
Manuelito.
Los Tusuq, Layjas, antecesores de los danzantes de
tijeras, eran considerados sacerdotes, adivinos, brujos y curanderos, los
cuales eran muy respetados por el pueblo. Al llegar los españoles a desterrar
las ancestrales costumbres agrícolas para establecer la mita minera, fueron
también los principales perseguidos, puesto que se resistían a abandonar sus
tradiciones ancestrales.
Llamados entonces “supaypa wawan” que significa
“hijo del diablo”, se refugiaron en las alturas más inhóspitas. Como los
españoles no lograron borrar la cosmovisión y mitología andina, aceptaron
integrarlos a su sociedad con la condición de que danzaran en honor al dios
occidental; es decir, que participaran en los rituales de Religión Católica,
con el cual someterían a los pueblos.
En la actualidad la danza de tijera es una danza
clásica, ritual de carácter mágico y religioso, en la que se representa
coreográficamente los espíritus de la pachamama, yacumama, hanaccpacha,
ucupacha y otros wamanis que son los dioses andinos; así como los diferentes
aspectos de la vida del poblador de la región. Históricamente su escenificación
está vinculada a movimiento mesiánicos andinos o de reivindicación religiosa y
cultural en sectores de una raíz prehispánica coreográfica, la danza está
influenciada por los bailes que los españoles trajeron consigo, especialmente
las jotas, contradanzas y minues, así como por la vestimenta de grandes señores
virreynales.
El uso de las tijeras, constituida por una tijera
herma y otra macho, se debe a un proceso histórico donde los tusuq, sometidos a
las explotaciones mineras y de fundiciones, buscaban una aleación de metales
que expresasen sus sentimientos y los espíritus de sus antepasados.
El atuendo de los danzantes es variado, dependiendo
del personaje y las circunstancias. En la época colonial empezaron a imitar los
brillantes uniformes militares, con ciertos cambios de acuerdo al gusto
personal. Así, los bordados con hilos metálicos fueron poco a poco
representando los seudónimos de los danzantes y figuras de la naturaleza que
aparecen en los trajes actuales, integrados por plumajes, sombreros, peluca,
pechera, camiseta, casaca, faja, pantalón, mangas, medias, plantillas o
zapatillas, pañuelos, guantes, y por supuesto tijeras.
La danza se puede clasificar en danza mayor o de
competencia, llamado Atipanacuy; danza menor o Qolla alva que se baila por las
noches; y zapateos, ejecutados en las festividades navideñas. Los danzantes
tienen una vocación casi sacerdotal, iniciando su aprendizaje, que se transmite
de generación en generación, durante la infancia.
Una ocasión propicia para apreciar esta danza, es
el 25 de diciembre de cada año, donde realizan el Atipanacuy, en el altar de la
Iglesia San Francisco en la ciudad de Huancavelica. Está usted invitado.
Educación
§ Colegios públicos y privados:
§ Total: 1.801.
§ Educación inicial: 382.
§ Educación primaria: 1.201.
§ Educación secundaria: 218.
Huancavelica es uno de los departamentos del Perú que tiene maravillas
en cuanto a sus costumbres ,sus fiestas , tradiciones que es único y está en
progreso de desarrollo.
No hay comentarios:
Publicar un comentario